看完春节档大热电影《侍神令》之后,或许有人会说,相比起半人半妖设定、心路历程贯穿电影始终的晴明,手握大权的阴阳寮掌案百旎,似乎并没有太多镜头,戏份相对较少。
可那又怎样?
作为首位“三金影后”的大花周迅,在圈中的实力与地位有目共睹,出场时长的多少,并不妨碍她呈现出令人眼前一亮的表现。
事实上,虽然戏份少,但周迅非常在状态,并且在《侍神令》中贡献出了教科书式的演技。
从上面的任意一张海报都不难看出,周迅的眼睛好像会说话,会情不自禁地传递内心情绪,尤其是那场她在妖域追逐晴明的大戏,楼宇间光线昏暗迷离,没有过多台词的周迅,愣是活生生用眼睛讲述了找寻、试探、犹豫、果断等情感。
当她下定决心时,一边以迅雷不及掩耳之势使出手中的武器,一边自然而然地闭上眼睛隔离周遭的一切,那股冷酷决绝的味道跃然于屏幕之上。
演技稳定输出,并不代表周迅只会用眼睛演戏,台词功底照样没有辜负观众期待。
——“晴明,你答应过我,要和我生死与共,永不背叛的”。
这句台词,发生在《侍神令》中百旎望着晴明转身,便含泪开始挽留。
看电影时,这段断桥哭戏着实让人心里一揪,可后来刷到片场花絮,才知道周迅实际上是对着无人空景进行的表演。即便无人、即便没有晴明消失在人群的背影,周迅同样深陷于角色之中,上演了欲说还休的挽留、一秒落泪的教科书式演技。
如此带有饱满情绪的神仙演技瞬间,连站在远处的晴明也忍不住被感染落泪。
想起有的演员拍哭戏时疯狂滴眼药水,或瞪大眼睛或眨巴着挤出几滴泪花,即可落泪的周迅,不愧为吊打流量的大花影后。
不是很了解专业知识的小编,忍不住发出疑惑:周迅,究竟是怎么做到,一边酝酿饱满真挚的感情,一边咬字清晰的说出台词,还一边看似云淡风气的让眼泪流下来?
难道仅仅是因为她长着一张天生的电影脸,又有着做演员的极大天分?
我看未必。
《侍神令》拍摄花絮中,还有“陈伟霆掐周迅脖子”这段尤其让人印象深刻。为了呈现出最真实的状态,工作人员按照指令一直收紧绳子,而周迅则被掐到面露痛苦,缺氧导致脸色直接变红,面部暴起的青筋更是肉眼可见。
看到这段花絮时,有人点赞大花劳模周迅的敬业,有人夸奖老戏骨的职业修养,有人心疼演员肉体的疼痛。
可她本人呢?好像并没有觉得有多了不起,甚至在面对采访时作为一段笑谈,开着玩笑又手舞足蹈的表示“陈伟霆掐我时特别给力”。
呵,有的女生,表面上开玩笑搭档掐脖子时特别给力,殊不知却在背地里,主动建议对方慢点掐显得更坏。
拒绝替身,以最真实的痛苦状态面向观众,如此敬业已是了不起。更让人赞赏的是,追求精益求精的她,在这段掐脖子的戏拍摄完毕后,又对细节提出了更多建议,直言让陈伟霆‘’慢一点”,要知道,陈伟霆掐的越慢,她要承受的痛苦也会更多。
天赋高,是老天爷赏饭吃,自有一番经验,则得益于在娱乐圈多年的摸爬滚打。
二者结合之后, 相得益彰地塑造出了老戏骨周迅,她本可以在每次拍摄作品时“正常上班即可”,可她偏不,而是对每一个角色保持着绝对的敬畏之心,再以拼尽全力的敬业状态演绎。
如何定义演技的高低,在娱乐圈中好像并没有一个特定或局限的准则。
演技无框架,角色无大小,对于周迅而言,纵横娱乐圈二十余年,带来了多少经典又深入人心的角色,从《李米的猜想》的李米到《完美的她》的林绪之,从《大明宫词》的小太平公主,到《如懿传》的青樱,每一个角色,都在她敬业、认真、拼尽全力的演绎下,那般令人着迷。
周迅能圈粉,靠得绝不仅仅只是她驻颜有术的好皮囊,或逐渐通透成熟的人生阅历,还有作为大花劳模的稳定演技输出、敬业认真的拍戏态度。
你说,这样圈粉又实力昭著的周迅,会是简单追求戏份多少、出场时间长短的人吗?