作者简介
陈小斌,北京音乐广播古典音乐节目《永恒的魅力》“黑胶集市”栏目嘉宾主持人、国家一级录音师。
对古典音乐鉴赏有较深造诣,多次在北京音乐广播国内外重大音乐会转播中担任现场主持和转播录音师。并在《留声机》中文版、《爱乐》、《高保真音响》等国内众多音乐音响类刊物发表多篇音乐评论文章。
1993年参与创办为音乐音响爱好者服务的《发烧门诊部》节目,担任硬件和软件栏目的编辑、主持,并且担任北京音乐广播柏林除夕音乐会、柏林森林音乐会、布拉格之春音乐节、北京国际音乐节等多档大型境内外音乐会现场录音和转播主持工作。曾参与录音、转播的国内外演奏团体包括:中国交响乐团、中国爱乐乐团、巴黎管弦乐团、捷克爱乐乐团、瑞士罗曼德交响乐团等等优秀演奏团体。
录制的多场音乐会现场录音获得国家级录音奖,2004年录制的巴黎管弦乐团演奏《幻想交响曲》获得2005年度广电总局录音技术质量一等奖,2005年录制的世界和平交响乐团演奏《天方夜潭》获得2006年度广电总局录音技术质量一等奖。录制的德沃夏克《斯拉夫舞曲》、肖斯塔科维奇《节日序曲》先后获得广电总局2008年度、2009年度录音技术质量一等奖。录制的俄罗斯圣彼得堡爱乐乐团音乐会获《声响亚洲》优秀录音奖,并在2005年出版《唱片里的音乐与录音》一书。
超值的小LONDON
——罗斯特罗波维奇《阿佩乔尼奏鸣曲》
舒伯特《阿佩乔尼奏鸣曲》是一部极有特点的室内乐作品,如果不是舒伯特,谁还能想起一件19世纪20年代昙花一现的乐器“阿佩乔尼”呢?这是一种介于大提琴和吉他之间的乐器,用琴弓演奏,六根弦,像吉他一样,也有指板上定音的档子。据说,这种乐器音域很广,音色变化也更丰富。还有音乐学者认为,这个怪琴名字的由来在于它特别适合弹奏琶音。不过现在没多少人去探究这个典故了,因为阿佩乔尼琴不久就退出了演奏舞台,人们只能在音乐博物馆中看到它的身影了。 现在绝大多数情况下这部作品是用现代大提琴演奏的,全曲如歌的旋律中带有一丝淡淡的忧伤,音乐具有摄人心魄的魅力。这首乐曲常被人们称为“室内乐之王”,作品由大提琴和钢琴演奏。唱片史上有许多著名大师搭档的优秀版本,综合演奏和录音的素质,我推荐的这张黑胶唱片,被公认为阿佩乔尼唱片中,最知名、也是录音效果最好的一张。这就是苏联大提琴家罗斯特罗波维奇和英国作曲家、钢琴家布里顿于20世纪60年代末期在DECCA公司录制的唱片。这张唱片的头版发行还处在DECCA宽标年代,首版是ED3无槽大DECCA。两位大师精湛的合作加上DECCA高超的录音技术,成就了这张演录俱佳的好唱片。
罗斯特罗波维奇
罗斯特罗波维奇是20世纪最伟大的大提琴家之一,布里顿是英国著名作曲家,以《战争安魂曲》、《青少年管弦乐指南》等作品闻名于世,钢琴伴奏是他并不为世人熟知的本领。钢琴家傅聪曾经盛赞布里顿钢琴伴奏的功力,这张唱片充分表明了傅聪的美誉并非空穴来风。布里顿的钢琴伴奏与老罗的演奏琴瑟和鸣,烘托出绝妙的音乐意境。罗斯特罗波维奇的大提琴独奏,展示出炉火纯青的功力,精准把握了舒伯特作品中特有的凄婉哀怨的情绪。这张唱片深受乐迷喜爱的还有发烧级的录音效果,大提琴的音质醇厚、宽广,拨弦和揉弦的声音清晰锐利,钢琴与大提琴的位置感几乎触手可及。这张唱片的首版是大DECCA中最贵价的唱片之一。
我在这里要推荐的是与首版大DECCA几乎同时期压片发行的小LONDON英国首版。大家知道,LONDON是迪卡唱片在美国发行使用的商标,但压片却是在英国迪卡公司本部完成,都是由迪卡公司的当红刻盘师担任刻盘,因此只要是与DECCA同步发行的LONDON商标的黑胶唱片,声音品质与DECCA是非常接近的。经过对比聆听,这张小LONDON版的《阿佩乔尼奏鸣曲》与大DECCA ED3首版的音质差异很小,但价格却有着近10倍的差别。对于钟情这版录音的乐迷,这版小LONDON是性价比最佳的选择。
演录俱佳的古典小品合集
——卡拉扬 漫步音乐会
我今天要推荐一张英国EMI旗下著名的“地球版”唱片——卡拉扬指挥英国爱乐乐团于1961年出版的爱乐漫步音乐会。这是卡拉扬在EMI签约时代录制的一张极为精彩的小品集锦,片中收入了瓦尔德·退费尔《溜冰圆舞曲》、夏布利埃尔《西班牙狂想曲》、苏佩《轻骑兵序曲》等大家耳熟能详的经典名曲,大家可以感受到年轻的卡拉扬意气风发的独特音乐风采。
卡拉扬
二战后的一段时间,卡拉扬曾一度被禁止演出。20世纪50年代复出后,EMI著名的制作人莱格看中了他的艺术潜质和市场前景,为他牵手英国爱乐乐团录制了一批演录俱佳的唱片。比如他的首套贝多芬交响曲全集、舒伯特和西贝柳斯交响曲等等,其中的西贝柳斯交响曲还获得作曲家本人的首肯,这让年轻的卡拉扬声名鹊起。与此同时,莱格还特别以蓝地球标录制出版了几张古典小品,由于制作精良、录音超卓,备受业内外好评,这张黑胶就是其中的佼佼者。
《西班牙狂想曲》是法国作曲家夏布利埃最出名的管弦乐作品,他是瓦格纳的追随者,擅长管弦乐配器,作品极有特色。《西班牙狂想曲》旋律上颇有异国情调,在当时非常流行。乐曲的色彩丰富,配合独特的西班牙曲风,一经推出就备受欢迎。另外他的钢琴小品《哈巴涅拉》也十分脍炙人口。他经常和印象派画家和象征派诗人在一起,是19世纪下半叶法国艺术生活中一个很有影响力的人物。卡拉扬对这部作品的处理热情洋溢,活泼动感,和他后来入主柏林爱乐乐团之后的风格有很大区别。
苏佩的《轻骑兵序曲》在卡拉扬的录音生涯中多次出现,足见他对这部作品的喜爱和重视。他后来在DG时期有几次录音的经历,但个人感觉EMI于1961年的录音更能够体现这部作品的内涵。乐曲开始,小号和圆号以高亢嘹亮的声音奏出轻骑兵主题,仿佛是潇洒的轻骑兵队伍待命出发。随后长号用合奏与这个主题呼应,强调威武的军营气氛。随后,小提琴以极快的速度和跳跃的节奏型奏出一个明快的主题,展现了轻骑兵机敏欢悦的形象,这些因素在这个录音中展示的淋漓尽致。
特别值得一说的是这张黑胶的音质,这张录制发行在1961年,是电子管设备录音巅峰时期的杰作,不仅弦乐的音色饱满细腻,就连那个时代不擅长的动态和低频都做到了极致,绝对是EMI的“蓝地球”时期最佳音效的典型代表。
买得起的高价录音
——CFP水草标 科岗 贝多芬《小提琴协奏曲》
贝多芬的《D大调小提琴协奏曲》这部位列世界四大小提琴协奏曲之首的名曲是小提琴名家必须挑战的作品,也是爱乐人最钟情的小提琴名曲之一,唱片版本众多,苏联小提琴大师大卫·奥伊斯特拉赫与法国指挥家克路易坦的蓝银地球名版尽人皆知。我现在推荐的是EMI哥伦比亚蓝银商标中另外一张大名版——苏联小提琴大师列昂尼德·科岗与罗马尼亚指挥家西尔维斯特里合作的版本,这也是众多黑胶迷钟爱的黑胶名片。
第1乐章用奏鸣曲形式写成,英雄的气质是乐章的主要特征,音乐中温文尔雅的旋律与英雄性的气质形成对比。这部小提琴协奏曲的第1乐章是最难把握的,既有宏大奔放的英雄性格,又要保持优雅柔美的音乐特质,如何解决好这对矛盾是演奏家对贝多芬精神的理解和自身艺术造诣的考验。乐章尾声处的华彩乐段,有约阿希姆、克莱斯勒等人创作的著名版本,科岗在这版录音采用的是约阿希姆的版本。与许多名家的演绎比较,科岗的处理外冷内热,具有非常感人的魅力。
第2乐章是深沉、略带伤感的“慢板”,贝多芬创作这部作品时已经36岁,听力下降、人生的艰辛带来的内心痛楚都流露在凄美的旋律中。科岗的琴声委婉、凄凉,很好地呈现了贝多芬音乐中的意境与韵味。
柯岗
作为20世纪苏联最有代表性的小提琴家之一,柯岗的成就与国际地位仅次于大卫·奥伊斯特拉赫。20世纪6O年代之后,柯岗体弱多病,演出较少,这在一定程度上限制了他名声的传播。他的唱片大多在苏联录制,为数不多在西方录制的唱片大多在1958—1960年期间完成。其中包括与罗马尼亚指挥家西尔维斯特里合作的本片以及门德尔松、莫扎特小提琴协奏曲、柴科夫斯基小提琴协奏曲,和康德拉申合作的勃拉姆斯小提琴协奏曲、拉罗《西班牙交响曲》等等,这些唱片无论在演奏还是录音上都是科岗唱片中的佼佼者,是黑胶市场上最受追捧的大片,首版黑胶都是天价的唱片,贝多芬小提琴协奏曲更是当中的翘楚。
第3乐章回旋曲,经历了第2乐章的幽怨凄凉,贝多芬在精神力量的推动下,运用轻快、欢乐、富有朝气的节奏和旋律,纵横驰骋、挥洒激情,展现出乐观向上的情绪。在乐章结束前有一段篇幅不长的华彩乐段,最后在欢庆和明朗的气氛中结束全曲。
本片中西尔维斯特里指挥的英国爱乐乐团,以饱满华丽的音响和恢弘大气的音乐场面,为贝多芬的音乐精神做出了完美的注解。西尔维斯特里是一位富有传奇色彩、现在很少有人知晓的罗马尼亚指挥家。过早的离世使得他的名气远不如同胞切利比达克,但是我大胆断言,如果他的生命能延续更久,他的名声应该与切利比达克比肩。
听黑胶的朋友都知道,录音版本确定之后,唱片的版次选择非常重要。一般说首版是最佳选择,但对于大多数黑胶迷来说,首版往往价格高昂且品相没有保障。尤其这张科岗蓝银地球首版是人所共知的高价片,动辄大几万的天价更是让人望而却步。我推荐的是这个录音的CFP再版中的方标首版,再版时间20世纪70年代,制作精良,音质不错,最重要的是价格比首版低不少,对迷恋科岗黑胶的朋友来说,是性价比极高的最佳选择。