《泽西男孩》影评摘抄

《泽西男孩》是一部由克林特·伊斯特伍德执导，文森特·皮亚扎 / 约翰·劳埃德·扬 / 史蒂夫·石林帕主演的一部剧情 / 传记 / 音乐 / 歌舞类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

《泽西男孩》影评(一)：经典组合的故事不少！

剧情没有什么惊喜，事实上它也不想依靠制造转折来吸引观众，只是平静且充满趣味地叙述一个故事，让观众从中感受共振。这部电影的音乐很好听，也有足够恰当的间离形式，克林特·伊斯特伍德还赋予了画面极强的复古色彩。品制作确实优秀，音乐很好，还有不少能耳熟能详，怀旧感也很真实。至于为什么要对镜头说话呢？

《泽西男孩》影评(二)：又是一场兄弟

我看了剧照，本想从想看的电影里删了，因为照片里我看不到自己想要的，今天当我看完时，我真的服气了，我真的好好感动，真的知足，真的感动很幸福，我能够听到，能够看到，展现给我的实在是太让我喜欢了。做人也好，做兄弟也好，能够这样的，真的够了。也许只有这个乐队才能够展现给我的这样感觉。总之，我挑不出可以说的，剧情我没话说，我很满意。

《泽西男孩》影评(三)：泽西男孩

泽西男孩：取材于四季乐队的成长史，搜来搜去不管是关于四季乐队还是关于这部电影资料都少的可怜，从豆瓣大神的文章里搜出来点看了看，其实四季乐队算是甲壳虫的前辈，可能又远没有后者的深远影响。东木老爷子离开了硬派风格来作这种纪录片性质的片子，可能更多的是缅怀那个时代吧，并不喜欢主唱那太过尖锐的嗓音，耳边却总是回想着那句“don't go baby”。

《泽西男孩》影评(四)：男孩

泽西男孩（Jersey Boys）是一部有纪录片特色的音乐剧。这部音乐剧的剧情是根据上个世纪中期的摇滚乐团“四季乐队”（The Four Seasons）的真实故事改编的。2004年以来，该剧每年都在世界各地上演，获得了广泛好评。2008年2月，唱片在美国的销量突破500000份，获得黄金专辑的称号。年末，《泽西男孩》拉斯韦加斯版演出开幕，该剧组由两个巡演剧组部分演员组成。由好莱坞的活化石，克林特·伊斯特伍德执导的音乐歌舞片《泽西男孩》曝光了一组剧照与幕后照。

《泽西男孩》影评(五)：Can’t take my eyes off you

还记得是暑假音乐节的那天去看的这部电影，很应景。这部电影其实就是翻拍同名的百老汇音乐剧，讲得是美国20世纪60年代流行的组合The Four Seasons的传记，里面的歌很好听，一路都看得很激动，特别是那首我一直很喜欢的Can’t take my eyes off you, 看了这部电影才知道原唱是Frankie Valli。后来去伦敦的时候，专门又看了一遍音乐剧版本的，发现真的台词都基本上一模一样，不过我觉得电影版的场景更丰富一些，更好看~ 而且电影版演Frankie的那个演员真的很棒~

《泽西男孩》影评(六)：失望的电影版

看过音乐剧后再看整部电影几乎没什么出彩的地方，frankie和沃肯算亮点，Nick的演员选的很糟糕，然后剧本基本没有改，改的地方也并不好，而且这种旁白叙事的手法并不像电影，但是过渡还是比较流畅，故事讲的也完整，最后can't take my eyes off you的高潮还是有的，最精彩的估计是片尾了吧。

对冬木来说这个片子应该不及格，其实这部电影的选角导演应该被开除，除了演frankie的John Lloyd Young是因为还是Tony奖Jersey Boys的最佳男主和演黑帮老大的沃肯爷爷，其他的卡司表现都不很好，Tommy演的还可以但是脸真的对不上角色，然后Nick好歹也是个男四，演的真的太糟糕，Bob表现也一般。

整个片子感觉最舒服的就是从Can't take my eyes off you 开始的，从那之后的才是想要看到的这个片子该有的样子，尤其是片尾还是很有趣，有点50年代歌舞片的感觉，然后四个主角的舞台剧基本功才看得出来，不过已经很久没有像样的歌舞片了，最近的估计就是Chicago，悲惨世界其实也还是不错的个人觉得。

《泽西男孩》影评(七)：情怀万岁

老爷子拍电影从不肉麻麻的抒情，一个怀旧片甚至连旁边是都是一副轻轻松松无关痛痒的样子。但Frankie当跑场歌手时看见蟑螂都透露出“惺惺相惜”的意味，Tommy和Frakie相逢垂老时一笑泯恩仇的眼神，新泽西夜晚怀旧的色调...都在上世纪50年代蹦蹦跳跳的节奏中，表现出伤感的氛围。 Frankie和女儿谈话时，表达了自己满怀理想抱负却无人关心而感到失落，Franlie只是忘了，世界不会来迎合个人，历史片段上闪耀的群星其实只是恰好满足了世界的需要。潮流的脚步是很快的，你刚刚开始琢磨透彻，抬首间，它早已奔向前方，然后你开始明白，可能你错失了时代。这也无可厚非，同时代上下的人会对你充满怀念。鼎盛后又逝去的事物总成为怀旧的药剂。巴赫、贝多芬、莫扎特的片子不会被叫做怀旧片，只会被称作传记片，因为他们在任何时代都行得通。介于经典与非经典之间的一支支队伍则更加充满情怀。就像这四个Jersey boys，他们原本会是新泽西大街上的任意路人甲，却用一支和维瓦尔第沾亲带故的“Four Seasons“乐队，在战后那些个令人迷茫困倦的夜晚，用精彩的和声点燃了听众。

美好的事物总不能长久，就像四季乐队要走到尽头。这注定是个没有对错和答案的问题。四个旅人各怀心事，在人生的途中登上了同一辆火车，就算到站下车各回各家，依然是成就了一段美好的旅程。只是海报难免令人唏嘘，男孩们发迹于街灯下，挤进舞台的聚光灯里，再然后与青春告别。那束街灯也像回忆里泛黄的照片，记录着青春的时代，铭记我们的告别。

.没想到被翻唱许多版本的can't take my eyes off you是Frankie valli原唱！！！

《泽西男孩》影评(八)：推荐Jersey Boys原声音乐/对乐队的瞎扯

据说这个片会在日本和菲律宾上映。为啥国内没有档期呢？

时机巧合看到的音乐电影。因为是早场，总共上座十一人，除了仨年轻（包括我）其他都是老头老太。到一半的时候另外俩年轻人憋不住跑掉了，剩下我一个陪着一堆“当年的年轻人”沉醉在上世纪五十年代的流行摇滚中

我坐得住只因为配乐改编首首经典。虽然去百老汇的时候没来得及看这部畅销剧目，但这里面的调竟意外地耳熟能详。男主Frankie声线初听鸭嗓，后来竟然越来越入耳，就是这声线（还有老头老太笑声）让影片的怀旧氛围弥漫开来

最初Tommy的乐队在演出Frankie在台下看，Tommy叫他上台主唱；初识时Frankie还有乐队的其他人听着Bob的旋律自动一个个加入演奏/合唱；晚上Bob和Frankie偷偷跑到教堂里弹琴唱歌；四人在帮别人唱和声时故意出怪声。玩乐队的记忆似曾相识。尽管剧情一般，但里面改编的歌曲都很经典，或者说光是Frankie那把特殊的嗓子就足以把人带回上世纪五六十年代

另发现，从那时起乐队里贝斯手就存在感低（整部影片Nick除了最后的旁白和对Tommy矛盾爆发之外没太多台词），但鼓手更路人甲，明明每首曲子都有鼓声，但愣是一句台词一个特写都没有。真是无处不在却又大象无形哈

最后弟兄们在摇滚名人堂Rock'N'Roll Hall of Fame时隔多年后再次一起上台表演。表演途中一个转身，镜头把老态形象切回青年形象很让人感慨。这个位于俄亥俄州克里夫兰的摇滚名人堂是我初到美国第一个去参观的景点，当时觉得是玩乐队的人来美一定要去膜拜的圣地。但小农初来美舍不得花那几十块钱入场费，只在免费展区看了看。后来听得音乐节和音乐剧多了之后想想真是后悔，有机会真想回去再次认真祭奠下前辈们

顺带一提，本片中最后"Can't Take My Eyes Off You"的big band版本真让人喜欢。仔细一看这片中最后的big band竟然有两个爵士鼓同时演奏，作为路人甲鼓手着实心里暗爽了一把

《泽西男孩》影评(九)：东木大爷教你怎么过好这一生

在换子疑云的影评中（https://movie.douban.com/review/12266250/），我留下了一个疑问，就是东木大爷是怎么把故事讲得这么有吸引力的，毫无疑问，这是一个要长期关注的问题，要在每一步大爷的片子里去找答案。

泽西男孩，在东木大爷的电影里属于评分稍低的一部（目前豆瓣7.4），但是却是目前我看过的九部他执导的影片中人物成长最清晰的。

电影初始，我们看到的是一个16岁的小屁孩。他是非不明、好坏不分，跟着同样在泽西的街道上成长起来的其他年轻人混在一起，走上哪条路完全看他在街上随意跟上了什么样的人。有人愿意为他在盗窃罪中顶锅，也有人想设套骗他钱，身处麻烦无所适从的样子就是小屁孩该有的样子。然后他结了婚、潜心唱歌事业，努力尝试去承担作为父亲、丈夫，和乐队成员的责任，成家立业真的是改变或者检验一个人最直接的方式。在奋斗打拼的时候，他们各显其能，有人写歌、有人配乐、有人去解决经济问题，在相互扶持中泽西男孩们跌跌撞撞地成长起来，我们看到了一个奋斗青年的形象。

但矛盾总会存在，当一起走下去的动力难以掩盖它的时候，团队就会面临解散。有人选择了回归家庭，有人债务缠身无暇他顾，只有因为工作失去家庭的他在努力地挽回，他选择承担下队友的巨额债务，帮他脱身。与此同时，女儿遇上了他是小屁孩时同样的问题，此时的他已经成长为一个能够为他人解决困难的人，他肯定了女儿走上音乐道路的可能性，帮女儿找到人生方向。尽管因为转嫁债务麻烦缠身，他依然能够很好地帮助女儿走出困境，我们看到奋斗青年已经能够独当一面，升级为成熟有担当的中流砥柱了。

这个时候命运也已备好挫折来检验这颗钻石的成色。正值奋斗年华的女儿永远地离开了，他很痛苦，难道要找个链子把她拴在身边才是对的吗？消沉之际，队友为他争取到了录新唱片的机会，希望能借助他热爱的事业尽快走出来。他也不负众望地走出来了，歌曲大红。时间来到多年后，他和他的四季乐队作为摇滚传奇出席颁奖礼，是的，他从迷茫的小屁孩、到奋斗青年、到中流砥柱，最终成为了传奇。

多么漫长的成长之路，之所以能做到，我们看到不仅有他的勇敢尝试、敢于担当的内心品质，还有身边朋友的陪伴和帮助，以及整个社会蓬勃的上升环境。普通人可能没有机会在短暂的一生里走这么远，能成为独当一面的中流砥柱的一员就很不容易了，很多人甚至在青春迷茫的时候就失去了勇气、方向和希望，或是在奋斗时退缩，在责任面前选择了逃避。当命运的挫折降临的时候，只能祈祷当年在街道上遇到的哪个好心混混能出现，救你一命，帮你脱离苦海，bullshit。

泽西男孩可以当一个成长教育片去看，每个人都曾经有一个大大的梦想，看到这部电影，迷茫的小年轻会明白困境只是这漫长一生中小小的一段，现在要做的是只是勇敢一点，坚定一点，让自己尽快走出这迷雾，找到一个方向；失意的中年人会知道怎么长成的今天这副模样，然后抖擞精神，为即将到来的命运暴击做好心理建设；而传奇，传奇会怀念当年路灯下练歌的四个小青年，笑笑，然后给世界留下故事和背影。

回到最初的问题，东木大爷是怎么把故事讲得这么引人入胜的，我依然说不好，这样一个故事，即使把主人公成长的每个阶段都讲到，也不一定会有这样深陷其中、耐人寻味的效果。但是在有一个情节中，我看到了这样的灵光一现。在雪莉这首歌创作，到发布，到大红的过程中，我们看到了一个非常快节奏的剪辑手法。坐在公车上十几分钟写出灵感之作，随即四个人在电话里试唱给制作人听，制作人入耳两句就知道这是爆款，随即联系电台在线首发，电台DJ推翻播出计划将这首歌单曲循环，四人大红并初次登上顶级舞台。在这个过程中，一首歌从公交车上作者喃喃自语出“雪莉”这两个字，到四个人初次人声试唱，到电台播放，再到舞台演出，像拼积木般越来越完整，原来越清晰，不必每段情节都完整放一边歌曲，只需露其冰山一角，让歌曲带动情节的拼接。这个手法在 郑在咏 的金氏漂流记中也看到过，表达反复发生的同一件事确实再合适不过。

整个影片的讲述方试依然是顺叙，讲故事就是要顺叙，前因后果自成故事，东木大爷屡试不爽。

《泽西男孩》影评(十)：来自乐队粉丝的评价

你没看错，这支乐队也是有中国粉丝的。

我终于明白粉丝滤镜是什么意思了，在一首首金曲轮番轰炸下，不得不送出5星好评啊。

2个小时里几次泪湿眼眶，当结尾处rag doll响起的时候，终于忍不住了。我不明白导演是怎么分配每首歌时长的，但我最喜欢的两首rag doll和opus 17全都没有唱完…can't take my eyes off you虽然经典，但是真的不足以代表这支传奇乐队啊啊。

虽然我很喜欢这个组合，但是了解也只限歌曲而已，我一直觉得four seasons就是frankie valli的伴奏乐队而已，通常把主唱单列出来说明是乐队蹭主唱的光，换句话说，乐队可有可无。但是这部影片完全打破了我的认知。首先，乐队的创作核心是bob gaudio和制作人bob crewe(说起来，我是听过了bob crewe的一首歌，google的时候顺手发现了这部影片)。其次，frankie valli对这乐队成员的感情简直不能用同事，朋友，兄弟来描述了，真真是family一般啊。让人想起《教父》有没有!

另外，影片里对美国音乐产业的描写可能很多人不太了解。比如他们一开始进入的那幢brill building，然后镜头往上拉，每层的不同房间里都有人在排练。。。这个场景比较短暂，但其实这个brill building是当时美国流行乐的心脏，每个小房间里可能都坐着一位大神，carole king，neil diamond，burt bacharach……看到这里我已经脑补出无数画面了。

还有ed sullivan show，能登上这个节目，对所有歌手都是至高荣耀，影片里还放出了ed sullivan 介绍乐队出场的原始录像。这些都是满满的历史啊。

----

我眼中的Frankie valli and the four seasons

维基上对这支乐队的定位:

流行，摇滚，迪斯科。

还是很全面的。这个乐队的主要特点就是纯粹的流行风格，不管是旋律上还是歌词上，大刀阔斧，简单明了，从某种角度来说，非常“美国”。因此，这支接地气的乐队也是美国本土唯三的历经披头士热而长盛不衰的艺人/组合之一（另外两个是猫王和沙滩男孩）。

看看working my way back to you里的一段歌词，感受一下:

i used to love to make you cry，

it makes me feel like a man inside.

ut if i've been a man in reality，

you'll still be here babe，loving me.

（……不想写了，直接列一个我的歌单吧）

1.rag doll

公认的frankie valli最好的作品，他的标志性假声和这首歌的氛围配合得天衣无缝。如果你去wiki上看一下它的创作背景会有更深的感触。前奏的鼓点让人想起be my baby。

2.opus 17（dont you worry about me）

这首歌其实就是一段旋律的五次变调组成的。奇怪的名字是因为它是乐队发行的第17首单曲。电影里在ed sullivan show上演出的就是这首(可恶，被打断了!)。怎么说呢，你听一遍就知道了，没人能拒绝这么好听的歌。

3.can't take my eyes off you 这首歌名头最响，在电影里也非常重要，串起了frankie和女儿的感情线。如同影片里所说，作为一首流行歌曲它的旋律走向有点奇怪，但是这不妨碍，或者说反而成就了它作为一首家喻户晓的金曲。

4.lets hang on

5.working my way back to you

6. save it for me 7.my eyes adore you 8.december, 1963(oh,what a night) 8首足够了，前期的各种冠单sherry，big girl dont cry我觉得没那么好听 。

《泽西男孩》是一部由克林特·伊斯特伍德执导，文森特·皮亚扎 / 约翰·劳埃德·扬 / 史蒂夫·石林帕主演的一部剧情 / 传记 / 音乐 / 歌舞类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

《泽西男孩》影评(一)：经典组合的故事不少！

剧情没有什么惊喜，事实上它也不想依靠制造转折来吸引观众，只是平静且充满趣味地叙述一个故事，让观众从中感受共振。这部电影的音乐很好听，也有足够恰当的间离形式，克林特·伊斯特伍德还赋予了画面极强的复古色彩。品制作确实优秀，音乐很好，还有不少能耳熟能详，怀旧感也很真实。至于为什么要对镜头说话呢？

《泽西男孩》影评(二)：又是一场兄弟

我看了剧照，本想从想看的电影里删了，因为照片里我看不到自己想要的，今天当我看完时，我真的服气了，我真的好好感动，真的知足，真的感动很幸福，我能够听到，能够看到，展现给我的实在是太让我喜欢了。做人也好，做兄弟也好，能够这样的，真的够了。也许只有这个乐队才能够展现给我的这样感觉。总之，我挑不出可以说的，剧情我没话说，我很满意。

《泽西男孩》影评(三)：泽西男孩

泽西男孩：取材于四季乐队的成长史，搜来搜去不管是关于四季乐队还是关于这部电影资料都少的可怜，从豆瓣大神的文章里搜出来点看了看，其实四季乐队算是甲壳虫的前辈，可能又远没有后者的深远影响。东木老爷子离开了硬派风格来作这种纪录片性质的片子，可能更多的是缅怀那个时代吧，并不喜欢主唱那太过尖锐的嗓音，耳边却总是回想着那句“don't go baby”。

《泽西男孩》影评(四)：男孩

泽西男孩（Jersey Boys）是一部有纪录片特色的音乐剧。这部音乐剧的剧情是根据上个世纪中期的摇滚乐团“四季乐队”（The Four Seasons）的真实故事改编的。2004年以来，该剧每年都在世界各地上演，获得了广泛好评。2008年2月，唱片在美国的销量突破500000份，获得黄金专辑的称号。年末，《泽西男孩》拉斯韦加斯版演出开幕，该剧组由两个巡演剧组部分演员组成。由好莱坞的活化石，克林特·伊斯特伍德执导的音乐歌舞片《泽西男孩》曝光了一组剧照与幕后照。

《泽西男孩》影评(五)：Can’t take my eyes off you

还记得是暑假音乐节的那天去看的这部电影，很应景。这部电影其实就是翻拍同名的百老汇音乐剧，讲得是美国20世纪60年代流行的组合The Four Seasons的传记，里面的歌很好听，一路都看得很激动，特别是那首我一直很喜欢的Can’t take my eyes off you, 看了这部电影才知道原唱是Frankie Valli。后来去伦敦的时候，专门又看了一遍音乐剧版本的，发现真的台词都基本上一模一样，不过我觉得电影版的场景更丰富一些，更好看~ 而且电影版演Frankie的那个演员真的很棒~

《泽西男孩》影评(六)：失望的电影版

看过音乐剧后再看整部电影几乎没什么出彩的地方，frankie和沃肯算亮点，Nick的演员选的很糟糕，然后剧本基本没有改，改的地方也并不好，而且这种旁白叙事的手法并不像电影，但是过渡还是比较流畅，故事讲的也完整，最后can't take my eyes off you的高潮还是有的，最精彩的估计是片尾了吧。

对冬木来说这个片子应该不及格，其实这部电影的选角导演应该被开除，除了演frankie的John Lloyd Young是因为还是Tony奖Jersey Boys的最佳男主和演黑帮老大的沃肯爷爷，其他的卡司表现都不很好，Tommy演的还可以但是脸真的对不上角色，然后Nick好歹也是个男四，演的真的太糟糕，Bob表现也一般。

整个片子感觉最舒服的就是从Can't take my eyes off you 开始的，从那之后的才是想要看到的这个片子该有的样子，尤其是片尾还是很有趣，有点50年代歌舞片的感觉，然后四个主角的舞台剧基本功才看得出来，不过已经很久没有像样的歌舞片了，最近的估计就是Chicago，悲惨世界其实也还是不错的个人觉得。

《泽西男孩》影评(七)：情怀万岁

老爷子拍电影从不肉麻麻的抒情，一个怀旧片甚至连旁边是都是一副轻轻松松无关痛痒的样子。但Frankie当跑场歌手时看见蟑螂都透露出“惺惺相惜”的意味，Tommy和Frakie相逢垂老时一笑泯恩仇的眼神，新泽西夜晚怀旧的色调...都在上世纪50年代蹦蹦跳跳的节奏中，表现出伤感的氛围。 Frankie和女儿谈话时，表达了自己满怀理想抱负却无人关心而感到失落，Franlie只是忘了，世界不会来迎合个人，历史片段上闪耀的群星其实只是恰好满足了世界的需要。潮流的脚步是很快的，你刚刚开始琢磨透彻，抬首间，它早已奔向前方，然后你开始明白，可能你错失了时代。这也无可厚非，同时代上下的人会对你充满怀念。鼎盛后又逝去的事物总成为怀旧的药剂。巴赫、贝多芬、莫扎特的片子不会被叫做怀旧片，只会被称作传记片，因为他们在任何时代都行得通。介于经典与非经典之间的一支支队伍则更加充满情怀。就像这四个Jersey boys，他们原本会是新泽西大街上的任意路人甲，却用一支和维瓦尔第沾亲带故的“Four Seasons“乐队，在战后那些个令人迷茫困倦的夜晚，用精彩的和声点燃了听众。

美好的事物总不能长久，就像四季乐队要走到尽头。这注定是个没有对错和答案的问题。四个旅人各怀心事，在人生的途中登上了同一辆火车，就算到站下车各回各家，依然是成就了一段美好的旅程。只是海报难免令人唏嘘，男孩们发迹于街灯下，挤进舞台的聚光灯里，再然后与青春告别。那束街灯也像回忆里泛黄的照片，记录着青春的时代，铭记我们的告别。

.没想到被翻唱许多版本的can't take my eyes off you是Frankie valli原唱！！！

《泽西男孩》影评(八)：推荐Jersey Boys原声音乐/对乐队的瞎扯

据说这个片会在日本和菲律宾上映。为啥国内没有档期呢？

时机巧合看到的音乐电影。因为是早场，总共上座十一人，除了仨年轻（包括我）其他都是老头老太。到一半的时候另外俩年轻人憋不住跑掉了，剩下我一个陪着一堆“当年的年轻人”沉醉在上世纪五十年代的流行摇滚中

我坐得住只因为配乐改编首首经典。虽然去百老汇的时候没来得及看这部畅销剧目，但这里面的调竟意外地耳熟能详。男主Frankie声线初听鸭嗓，后来竟然越来越入耳，就是这声线（还有老头老太笑声）让影片的怀旧氛围弥漫开来

最初Tommy的乐队在演出Frankie在台下看，Tommy叫他上台主唱；初识时Frankie还有乐队的其他人听着Bob的旋律自动一个个加入演奏/合唱；晚上Bob和Frankie偷偷跑到教堂里弹琴唱歌；四人在帮别人唱和声时故意出怪声。玩乐队的记忆似曾相识。尽管剧情一般，但里面改编的歌曲都很经典，或者说光是Frankie那把特殊的嗓子就足以把人带回上世纪五六十年代

另发现，从那时起乐队里贝斯手就存在感低（整部影片Nick除了最后的旁白和对Tommy矛盾爆发之外没太多台词），但鼓手更路人甲，明明每首曲子都有鼓声，但愣是一句台词一个特写都没有。真是无处不在却又大象无形哈

最后弟兄们在摇滚名人堂Rock'N'Roll Hall of Fame时隔多年后再次一起上台表演。表演途中一个转身，镜头把老态形象切回青年形象很让人感慨。这个位于俄亥俄州克里夫兰的摇滚名人堂是我初到美国第一个去参观的景点，当时觉得是玩乐队的人来美一定要去膜拜的圣地。但小农初来美舍不得花那几十块钱入场费，只在免费展区看了看。后来听得音乐节和音乐剧多了之后想想真是后悔，有机会真想回去再次认真祭奠下前辈们

顺带一提，本片中最后"Can't Take My Eyes Off You"的big band版本真让人喜欢。仔细一看这片中最后的big band竟然有两个爵士鼓同时演奏，作为路人甲鼓手着实心里暗爽了一把

《泽西男孩》影评(九)：东木大爷教你怎么过好这一生

在换子疑云的影评中（https://movie.douban.com/review/12266250/），我留下了一个疑问，就是东木大爷是怎么把故事讲得这么有吸引力的，毫无疑问，这是一个要长期关注的问题，要在每一步大爷的片子里去找答案。

泽西男孩，在东木大爷的电影里属于评分稍低的一部（目前豆瓣7.4），但是却是目前我看过的九部他执导的影片中人物成长最清晰的。

电影初始，我们看到的是一个16岁的小屁孩。他是非不明、好坏不分，跟着同样在泽西的街道上成长起来的其他年轻人混在一起，走上哪条路完全看他在街上随意跟上了什么样的人。有人愿意为他在盗窃罪中顶锅，也有人想设套骗他钱，身处麻烦无所适从的样子就是小屁孩该有的样子。然后他结了婚、潜心唱歌事业，努力尝试去承担作为父亲、丈夫，和乐队成员的责任，成家立业真的是改变或者检验一个人最直接的方式。在奋斗打拼的时候，他们各显其能，有人写歌、有人配乐、有人去解决经济问题，在相互扶持中泽西男孩们跌跌撞撞地成长起来，我们看到了一个奋斗青年的形象。

但矛盾总会存在，当一起走下去的动力难以掩盖它的时候，团队就会面临解散。有人选择了回归家庭，有人债务缠身无暇他顾，只有因为工作失去家庭的他在努力地挽回，他选择承担下队友的巨额债务，帮他脱身。与此同时，女儿遇上了他是小屁孩时同样的问题，此时的他已经成长为一个能够为他人解决困难的人，他肯定了女儿走上音乐道路的可能性，帮女儿找到人生方向。尽管因为转嫁债务麻烦缠身，他依然能够很好地帮助女儿走出困境，我们看到奋斗青年已经能够独当一面，升级为成熟有担当的中流砥柱了。

这个时候命运也已备好挫折来检验这颗钻石的成色。正值奋斗年华的女儿永远地离开了，他很痛苦，难道要找个链子把她拴在身边才是对的吗？消沉之际，队友为他争取到了录新唱片的机会，希望能借助他热爱的事业尽快走出来。他也不负众望地走出来了，歌曲大红。时间来到多年后，他和他的四季乐队作为摇滚传奇出席颁奖礼，是的，他从迷茫的小屁孩、到奋斗青年、到中流砥柱，最终成为了传奇。

多么漫长的成长之路，之所以能做到，我们看到不仅有他的勇敢尝试、敢于担当的内心品质，还有身边朋友的陪伴和帮助，以及整个社会蓬勃的上升环境。普通人可能没有机会在短暂的一生里走这么远，能成为独当一面的中流砥柱的一员就很不容易了，很多人甚至在青春迷茫的时候就失去了勇气、方向和希望，或是在奋斗时退缩，在责任面前选择了逃避。当命运的挫折降临的时候，只能祈祷当年在街道上遇到的哪个好心混混能出现，救你一命，帮你脱离苦海，bullshit。

泽西男孩可以当一个成长教育片去看，每个人都曾经有一个大大的梦想，看到这部电影，迷茫的小年轻会明白困境只是这漫长一生中小小的一段，现在要做的是只是勇敢一点，坚定一点，让自己尽快走出这迷雾，找到一个方向；失意的中年人会知道怎么长成的今天这副模样，然后抖擞精神，为即将到来的命运暴击做好心理建设；而传奇，传奇会怀念当年路灯下练歌的四个小青年，笑笑，然后给世界留下故事和背影。

回到最初的问题，东木大爷是怎么把故事讲得这么引人入胜的，我依然说不好，这样一个故事，即使把主人公成长的每个阶段都讲到，也不一定会有这样深陷其中、耐人寻味的效果。但是在有一个情节中，我看到了这样的灵光一现。在雪莉这首歌创作，到发布，到大红的过程中，我们看到了一个非常快节奏的剪辑手法。坐在公车上十几分钟写出灵感之作，随即四个人在电话里试唱给制作人听，制作人入耳两句就知道这是爆款，随即联系电台在线首发，电台DJ推翻播出计划将这首歌单曲循环，四人大红并初次登上顶级舞台。在这个过程中，一首歌从公交车上作者喃喃自语出“雪莉”这两个字，到四个人初次人声试唱，到电台播放，再到舞台演出，像拼积木般越来越完整，原来越清晰，不必每段情节都完整放一边歌曲，只需露其冰山一角，让歌曲带动情节的拼接。这个手法在 郑在咏 的金氏漂流记中也看到过，表达反复发生的同一件事确实再合适不过。

整个影片的讲述方试依然是顺叙，讲故事就是要顺叙，前因后果自成故事，东木大爷屡试不爽。

《泽西男孩》影评(十)：来自乐队粉丝的评价

你没看错，这支乐队也是有中国粉丝的。

我终于明白粉丝滤镜是什么意思了，在一首首金曲轮番轰炸下，不得不送出5星好评啊。

2个小时里几次泪湿眼眶，当结尾处rag doll响起的时候，终于忍不住了。我不明白导演是怎么分配每首歌时长的，但我最喜欢的两首rag doll和opus 17全都没有唱完…can't take my eyes off you虽然经典，但是真的不足以代表这支传奇乐队啊啊。

虽然我很喜欢这个组合，但是了解也只限歌曲而已，我一直觉得four seasons就是frankie valli的伴奏乐队而已，通常把主唱单列出来说明是乐队蹭主唱的光，换句话说，乐队可有可无。但是这部影片完全打破了我的认知。首先，乐队的创作核心是bob gaudio和制作人bob crewe(说起来，我是听过了bob crewe的一首歌，google的时候顺手发现了这部影片)。其次，frankie valli对这乐队成员的感情简直不能用同事，朋友，兄弟来描述了，真真是family一般啊。让人想起《教父》有没有!

另外，影片里对美国音乐产业的描写可能很多人不太了解。比如他们一开始进入的那幢brill building，然后镜头往上拉，每层的不同房间里都有人在排练。。。这个场景比较短暂，但其实这个brill building是当时美国流行乐的心脏，每个小房间里可能都坐着一位大神，carole king，neil diamond，burt bacharach……看到这里我已经脑补出无数画面了。

还有ed sullivan show，能登上这个节目，对所有歌手都是至高荣耀，影片里还放出了ed sullivan 介绍乐队出场的原始录像。这些都是满满的历史啊。

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我眼中的Frankie valli and the four seasons

维基上对这支乐队的定位:

流行，摇滚，迪斯科。

还是很全面的。这个乐队的主要特点就是纯粹的流行风格，不管是旋律上还是歌词上，大刀阔斧，简单明了，从某种角度来说，非常“美国”。因此，这支接地气的乐队也是美国本土唯三的历经披头士热而长盛不衰的艺人/组合之一（另外两个是猫王和沙滩男孩）。

看看working my way back to you里的一段歌词，感受一下:

i used to love to make you cry，

it makes me feel like a man inside.

ut if i've been a man in reality，

you'll still be here babe，loving me.

（……不想写了，直接列一个我的歌单吧）

1.rag doll

公认的frankie valli最好的作品，他的标志性假声和这首歌的氛围配合得天衣无缝。如果你去wiki上看一下它的创作背景会有更深的感触。前奏的鼓点让人想起be my baby。

2.opus 17（dont you worry about me）

这首歌其实就是一段旋律的五次变调组成的。奇怪的名字是因为它是乐队发行的第17首单曲。电影里在ed sullivan show上演出的就是这首(可恶，被打断了!)。怎么说呢，你听一遍就知道了，没人能拒绝这么好听的歌。

3.can't take my eyes off you 这首歌名头最响，在电影里也非常重要，串起了frankie和女儿的感情线。如同影片里所说，作为一首流行歌曲它的旋律走向有点奇怪，但是这不妨碍，或者说反而成就了它作为一首家喻户晓的金曲。

4.lets hang on

5.working my way back to you

6. save it for me 7.my eyes adore you 8.december, 1963(oh,what a night) 8首足够了，前期的各种冠单sherry，big girl dont cry我觉得没那么好听 。